"... this time the opera could actually be called JAGO, especially as Nikoloz Lagvilava dominates the scene like nobody else." - Theater: pure
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Vincenco Milletarì, Conductor
Barbora Horáková Joly, Stage Director
Vincenco Milletarì, Conductor
Barbora Horáková Joly, Stage Director
Vincenco Milletarì, Conductor
Barbora Horáková Joly, Stage Director
Vincenco Milletarì, Conductor
Barbora Horáková Joly, Stage Director
Vincenco Milletarì, Conductor
Barbora Horáková Joly, Stage Director
Vincenco Milletarì, Conductor
Barbora Horáková Joly, Stage Director
Debut at the Prague National Opera and the Polish National Opera Warsaw* the title role Rigoletto. At the New National Theater Tokyo as Ibn-Hakia Tchaikovsky’s Iolanta, as L'empereur De Chine Le Rossignol.
Debuts at the Glyndebourne Festival and at the Komische Oper Berlin the title role Rigoletto, Baron Scarpia Tosca at the Opernhaus Hannover* and at the Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf*. At the Aalto Theater Essen as the Emperor The Nightingale, Escamillo Carmen, Jago Otello, Scarpia Tosca. Opéra de Dijon debut the title role Nabucco. Conte di Luna Il Trovatore and the title role Rigoletto at the Aalto Theater Essen. At the Lille Opera as Nabucco, as Scarpia Tosca at the Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf. At the Savonlinna Opera Festival as Tomsky Pique Dame, as Alfio Cavalleria rusticana with Den Norske Opera Oslo, Iago Otello at the Al Bustan Festival in Beirut. As Escamillo Carmen at the Bolshoi Theatre Moscow, Slovak National Theatre Bratislava, and the Georgian National Opera Tbilisi. [*- cancelled]
Rigoletto
Aalto-Musiktheater Essen - "Cortiggiani vil razza"
Rigoletto
Aalto-Musiktheater Essen - "Cortiggiani vil razza"
Tosca
Deutsche Oper am Rhein - "Tre sbirri, una carozza..."
Tosca
Deutsche Oper am Rhein - "Tre sbirri, una carozza..."
Nabucco
Opéra de Dijon
Nabucco
Opéra de Dijon
Otello
Verdi
Otello
Verdi
Aida
Verdi
Aida
Verdi
The Georgian baritone Nikoloz Lagvilava plays the title role in great style
baritone Nikoloz Lagvilava magnificent and burly in the title role.
Nikoloz Lagvilava has a gorgeous, warm voice, quite heavily laced with vibrato, and sang beautifully,
répondent au baryton Verdi richement cuivré de Nikoloz Lagvilava dans le rôle-titre, qui module l’émission en fonction de l’état psychologique du personnage, renfrogné au III, éclatant au IV, avec une homogénéité et un legato impériaux.
Trogne extraordinairement expressive et large voix généreusement déployée, le baryton russe Nikoloz Lagvilava croque un Nabucco aussi imposant dans son autorité que touchant dans sa folie enfantine et dans son désespoir
Nikoloz Lagvilava est Nabucco, despote féroce, qui se fait dieu avant de sombrer dans la folie et de se muer en un père devenu victime. Le grand baryton verdien a l’insolence du rôle et traduit à merveille l’évolution du personnage. La voix est splendide, sonore, rayonnante, au timbre mat, avec des aigus clairs. Le finale du premier acte nous vaut un « Tremin gl’insani » impérieux, ses angoisses « Son pur queste mie membra » lorsqu’il va se découvrir prisonnier nous émeuvent. Mais au « Dio du Giuda », où le violoncelle solo dialogue avec les flûtes, son humanité devient bouleversante.
Mit Nikoloz Lagvilava als Jago wird in „Otello“ brillanter Bariton gefeiert. Bravo Nikoloz Lagvilava! Seit Károly Szilágyi hatte Essen fürs italienische Fach keinen Bariton dieser Klasse im Ensemble. Brillant im Schurken-Porträt, das Lagvilava aus anarchischer Verworfenheit und dem süßen Gift der Lüge legiert. Elektrisierend im Gesang: Die tiefsten Töne im „Credo“ geraten Lagvilava schaurig-schön, und wen wundert, dass ein ganzer Hofstaat Jago auf den Leim geht, da das Böse mit solchem Balsam in der Intriganten-Kehle unterwegs istÉ
Nikoloz Lagvilava bekam als Jago den meisten Final-Applaus – sein stimmliches Format für diese Hauptpartie ist über jeden Zweifel erhaben, und auch darstellerisch versteht er es, den hinterhältigen Schurken und Intriganten überzeugend abzuliefern.
Von den männlichen Protagonisten sichert sich der Jago von Nikoloz Lagvilava auch vokal den Triumph: Sein durchsetzungsfähiger Bariton basiert auf einer sicheren Stütze ohne doppelten Boden atemtechnischer Tricks, behält in der Höhe Rundung und Fülle und schillert in der Tiefe in einer satt-gefährlichen Farbe. Die Duette mit Otello strotzen vor Kraft, ohne dass dem Ton Gewalt angetan würde. Der Mann kennt keinen durch sfumature abgetönten Zweifel; auch sein „Credo“ ist ein Bekenntnis ohne Zwischentöne. Dieser Jago ist keine philosophische Gestalt, sondern ein abgebrühter Verbrecher.
Die Inszenierung hat Biss, Präzision, Tiefe. Essens Philharmoniker klingen auf der Höhe erster Opernadressen – und als Nikoloz Lagvilava (Jago) zum Schlussapplaus an die Rampe tritt, bricht tosender Jubel aus. Um es gleich zu sagen: Dieser Abend ist mit das Beste, was aktuell auf NRWs Opern-Bühnen zu sehen ist. Wer nicht hingeht, ist selber schuld.
Ohne ihn, den großen Zampano, den Nihilisten namens Jago, geht hier nichts. Ihn sehen wir als Erstes, Nebelschwaden versprühend, dann als Einpeitscher das Orchester ins Sturmgetümmel treibend, und immer wieder Stimmung machend, auf dass die Glut des Hasses, des Neides, des Zweifels nicht verlischt. Diesmal könnte die Oper tatsächlich Jagoheißen, zumal der Bariton Nikoloz Lagvilava die Szene beherrscht wie sonst niemand.
